针对当下美育工作中急需的“儿童舞蹈创作人才”，3月17日，由首都师范大学主办，首都师范大学音乐学院和舞蹈艺术创作与实践研究中心承办的“儿童舞蹈创作人才培养”项目启动，三十余名来自校内外的舞蹈教师和校内舞蹈硕博研究生齐聚首都师大，将围绕儿童心理特征、生理结构以及儿童文学、音乐、游戏、体育、心理学等方面开展为期一个月的学习和实践。

新京报记者从启动会上了解到，预计在今年6月底，这些老师们将分别创作一场儿童舞蹈节目并进行汇报演出。同时，项目实施过程中总结的教学经验与创作规律，最终将凝结成“儿童舞蹈创作的精品课程”，为今后的舞蹈教育人才培养开辟出新的路径。

首都师范大学音乐学院副院长胡伟介绍教学培训团队。 新京报记者刘洋 摄

解决优秀舞蹈教师的创造力需求

“要如何培养儿童舞蹈创作人才？我理解的是要提高少儿舞蹈教师的艺术修养和创作能力，儿童舞蹈创作是少儿舞蹈教师必须完成的工作。”上午十时许，80多岁的吕艺生一头银发，端坐讲台前，开始此次培训活动中的第一堂课。他是北京舞蹈学院原院长，也是大型体育晚会开创者、中国音乐剧专业创始人之一。从第十二届小荷风采全国展演中第一名作品《这是我家》谈起，他带领学员们共同探讨这部佳作的精彩之处，启发大家如何创作优质的、适合儿童的舞蹈。

首都师范大学音乐学院副院长胡伟介绍，该项目是北京文化艺术基金资助项目，北京文化艺术基金是由北京市文化和旅游局发起设立的公益性基金，重点围绕舞台艺术创作、文化传播交流和艺术人才培养三大领域开展资助。“现在全国优秀的儿童舞蹈教师非常多，但是有创作能力的舞蹈教师却非常少。创作对于每一位舞蹈老师来说，都是一种应该掌握和必须具备的优势能力，也是我们行业内急需解决的专业难题。”胡伟介绍，本项目希望通过儿童舞蹈创作人才培养，不仅全面提升儿童舞蹈的创作能力、掌握儿童舞蹈的创作方法，而且通过对儿童心理特征、生理结构以及对儿童文学、音乐、游戏、体育、心理学等方面学习，最终形成较为完整的科学化、规范化、专业化的人才培养方案。

“这次接受培训的校外青年学员有18名来自北京的八所少年宫，是此次培训项目的主体。”胡伟介绍，通过前期报名，此次选出了来自中小学、培训机构和少年宫的校外青年学员25人，都是舞蹈教研组和各个舞蹈团的骨干人才，和本校的十余名舞蹈专业的博士生、硕士生共同接受培养，让编创者从不同维度来学习舞蹈、设计舞蹈和创作舞蹈，提升他们的儿童舞蹈的创作能力、掌握儿童舞蹈创作方法。

三大类课程提供全方位多元化指导

“授课专家都是来自舞蹈创作领域及相关艺术教育领域有较高学术地位和较强影响力的专家学者，他们有丰富的创作、教学经验，为学员提供全方位、多元化的指导。”首都师范大学舞蹈艺术创作与实践中心主任武巍峰介绍，此次培训项目主要涉及创作能力、表教能力、人文素养三大类课程，包括“创意舞蹈”“游戏舞蹈”“道具舞蹈” 以及“舞蹈风格”“舞蹈鉴赏”“舞蹈知识”，理论和实践相结合，青年教师们将在为期三十天的培训中学习并创作儿童舞蹈，“当下，中小学社团或少年宫社团都必须有自己的代表作，老师的创造力也会对孩子的想象力有正向的影响”。

首都师范大学音乐学院党委书记兼代理院长李雪松（右））为外请专家颁发聘书。 新京报记者刘洋 摄

“给舞蹈团的孩子们创作舞蹈本身就是我们舞蹈教师的任务，参加演出和比赛时都对原创有很高的要求，对我们老师的培训就显得重中之重。”丰台区少年宫舞蹈老师李萌说道。她表示，教师在编创舞蹈作品中往往要抓住孩子生活中可以舞蹈化的地方，同时也要符合孩子的生理和心理，因此她主动报名了这次培训项目。学员王尔缇是首都师大舞蹈学院研一的学生，她已35岁，读研前曾在一线从事过舞蹈教育工作，“我认为儿童舞蹈创作人才就是能创作出符合儿童个人特点、兴趣爱好的编导。”王尔缇说道。

首都师范大学音乐学院党委书记兼代理院长李雪松表示，国家近几年特别重视学校的美育工作，出台了关于加强改进学校美育工作的意见、全面实施学校美育浸润行动的通知等，在这样的时代背景下，该学院充分发挥舞蹈专业优势，希望利用该项目为首都乃至京津冀地区儿童舞蹈创作人才质量提升做贡献，助力首都全国文化中心的建设。